BEGIN:VCALENDAR VERSION:2.0 PRODID:-//360exp//Calendar//EN CALSCALE:GREGORIAN METHOD:PUBLISH X-WR-CALNAME:360exp REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H X-PUBLISHED-TTL:PT1H X-WR-TIMEZONE:Europe/Paris BEGIN:VEVENT UID:0b3100ff-b521-4ce3-85ae-5d7819c78968@360exp.net SEQUENCE:29844745 DTSTAMP:20260929T132613Z LAST-MODIFIED:20260929T122536Z DTSTART:20261003T130000Z DTEND:20261003T160000Z SUMMARY:Vernissage\, Isabelle Le Minh\, A Rose is a Rose is the Last Rose of Summer LOCATION:Centre photographique d'Île-de-France DESCRIPTION:Dans le cadre des célébrations du Bicentenaire de la Photogra phie\, le Centre photographique d’Île-de-France\, centre d’art contem porain d’intérêt national\, est heureux de présenter\, à…\n\nDans le cadre des célébrations du Bicentenaire de l’invention de la photogr aphie\, le Centre photographique d’Île-de-France\, centre d’art conte mporain d’intérêt national\, est heureux de présenter\, à la suite d e plusieurs collaborations\, la première monographie dans un centre d’a rt contemporain en Île-de-France de l’artiste\, à la reconnaissance in ternationale\, Isabelle Le Minh .\nIntitulée A Rose is a Rose is the Last Rose of Summer \, l’exposition se compose de tirages\, d’ensembles in stallatifs et de dispositifs variés. Elle articule de nouvelles création s spécifiques avec un ensemble d’œuvres emblématiques de la dernière décennie explorant sous un angle aussi conceptuel que facétieux et déc alé\, les présupposés et limites d’une histoire de la photographie en perpétuelle actualisation.\nReflet du processus de création d’Isabell e Le Minh\, A Rose is a Rose is the Last Rose of Summer\, convoque la cita tion\, l’assemblage\, la répétition\, la boucle\, la référence et l ’hommage\, ici à la figure féminine encore trop rarement évoquée par l’histoire des inventions.\n\nEn effet\, en puisant ses matériaux et s on inspiration dans l’histoire de l’art -notamment de la photographie -\, ses mythes fondateurs\, ses objets\, techniques et usages\, ses fondem ents théoriques\, l'artiste a élaboré un vaste ensemble de pièces. Dan s une approche conceptuelle\, aussi humoristique que sensible\, la photogr aphie constitue son propre motif et objet de réflexion.\nAinsi\, la séri e Traumachromes (2019) présente des vues de Rochester\, berceau des usine s Kodak aujourd’hui fermées\, tirées sur soie dans de grands cadres bl ancs qui produisent un effet inattendu\, entre diapositive géante et écr an. L’artiste les a tirées à partir de film Kodak\, puis a choisi de m ontrer les saturations chromatiques et les trames apparues accidentellemen t lors de leur numérisation\, comme en écho au devenir numérique de la photographie qui a entraîné la chute de Kodak.\nCette histoire est égal ement une histoire sociale\, et l’artiste s’attache à évoquer les ma ins\, souvent invisibles\, qui font fonctionner l’industrie de la photog raphie depuis son essor : dans Raw Loop (2023)\, les mains manucurées qui illustrent les modes d’emploi d’appareils photographiques répondent à celles des ouvrières sur les chaînes de montage\, autant qu’aux ima ges de dirigeants\, tous masculins\, signant des contrats.\nFeedback Loop (2023) est un assemblage d’images et d’éléments réalisé à partir des archives de l’entreprise Pentacon\, fabricant d’appareils photogra phique est-allemand connu pour avoir produit des appareils à visée réfl ex à partir de pentaprismes\, également visibles sur des dessins techniq ues sur fond noir. La pièce convoque également des collages détournés de Moholo-Nagy\, qui anticipait en 1923 la possibilité de traduire une im age en données numériques\, en faisant réaliser un dessin à distance à partir de coordonnées spatiales. Sorte de schéma mental du fonctionne ment du mécanisme optique du réflex et de ses développements conceptuel s\, l’assemblage fonctionne comme une boucle réflexive\, dans une rép étition foisonnante d’idées\, de références et d’évocations histo riques.\nCette même logique de boucle et de rétroaction est à l’œuvr e dans le titre de l’exposition \; un assemblage d’une phrase extraite d’un poème en prose de Gertrude Stein\, « A rose is a rose is a rose » (1913)\, et d’un vers du poète irlandais Thomas Moore « The Last Ro se of Summer » (1805). Quelques vers typographiés de ce poème ont été reproduits par Constance Talbot\, épouse et assistante d’Henry Fox Tal bot\, sur ce qui est souvent considéré comme la première image a procé dé photographique réalisée par une femme. Ce poème\, intégré au patr imoine populaire irlandais\, a été repris en musique à maintes reprises .\nÀ travers ce jeu de références\, qui traduit bien la façon dont Isa belle Le Minh crée ses œuvres en tirant le fil d’histoires injustement considérées comme anecdotiques\, le titre évoque autant l’idée de r évolution cyclique de l’histoire de la photographie que les destins oub liés\, parfois invisibilisés\, qui ont contribué à son élaboration.\n \nAvec le concours du Centre national des arts plastiques-Fonds national d ’art contemporain (Pantin)\, du Fonds régional d’art contemporain Gra nd Large (Dunkerque)\, du Collège international de la photographie\, de L a Capsule -centre culturel André Malraux (Le Bourget)\, de VOX\, centre d e l’image contemporaine (Montréal)\, des Technische Sammlungen (Dresde) \, de Bloomington School of Art & Design (Indiana University) et de la Gal erie Christophe Gaillard (Paris).\n\nBiographie\nAprès une première vie d’ingénieur-brevets à Berlin dans les années 90\, Isabelle Le Minh es t diplômée de l’École Nationale Supérieure de la Photographie d’Ar les. Au début des années 2000\, le passage à l’ère numérique l’am ène à reconsidérer sa posture artistique : utiliser la photographie non plus comme un moyen de représenter le monde\, mais « penser » la photo graphie en prolongeant à l’ère du numérique une voie réflexive déj à ouverte dans les années 70. Depuis lors\, la photographie\, son histoi re\, ses objets\, ses techniques et ses théories se trouvent au cœur de la démarche de l’artiste.\nLauréate du prix Jeune Création en 2000\, du prix Révélation livre d’artiste MAD-ADAGP en 2016\, elle est résid ente à la Villa Kujoyama en 2019 et à la Villa Saïgon en 2024. Le prix international de photographie Spectrum 2027 vient de lui être attribué. \nSes œuvres ont été présentées dans des manifestations d’envergure en France et à l’étranger comme les Rencontres d’Arles\, Paris Phot o\, le Mois de la Photographie à Montréal\, mais aussi dans des institut ions comme le Centre Pompidou\, la Bibliothèque Nationale de France\, le Musée des techniques de Dresde\, la Fondation Ehrhardt à Berlin\, le Goe the Institut à Paris\, le Frac Normandie Rouen\, le CRP/Douchy-les-Mines ou la Maison Rouge.\nIsabelle Le Minh enseigne à la Haute école des arts du Rhin à Strasbourg\, son travail est représenté par la galerie Chris tophe Gaillard.\n\nBoletos: https://openagenda.com/bicentenaire-photograph ie-fr/events/vernissage-isabelle-le-minh-a-rose-is-a-rose-is-the-last-rose -of-summer URL;VALUE=URI:https://360exp.net/events/0b3100ff-b521-4ce3-85ae-5d7819c7896 8 STATUS:CONFIRMED END:VEVENT END:VCALENDAR