【第2回】キュレーター中野仁詞の実践的セルフブランディングと美術の地平「これからの時代の自己表現と他己評価におけるアーティスト像」

【全3回】 キュレーター中野仁詞の実践的セルフブランディングと美術の地平 ＜第2回＞「これからの時代の自己表現と他己評価におけるアーティスト像」 TERRADA ART STUDIO 京都では、数々のアワードの審査で年間2,000冊以上のポートフォリオを審査する中野仁詞氏の知見を軸に、デザイナー視点で美術業界を俯瞰する北原和規氏、国内外で展示ディレクションを手がける高橋 亮氏の3名が登壇し、アーティストが自身の表現をいかに伝え、評価へと繋げていくのか、そのプロセスを全3回のトークテーマで体現的に紐解いていきます。 「作品の見せ方に悩んでいる」、「展覧会の仕組みを知りたい」、「多角的な視点でアート業界の現状を知りたい 」という方におすすめのトークシリーズです。 ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ■第2回 開催概要 テーマ | 「これからの時代の自己表現と他己評価におけるアーティスト像」 日程 | 2026年11月13日(金) 時間 | 19:30 - 21:00 (開場：19:00) 登壇者 | 中野仁詞（キュレーター/京都市京セラ美術館学芸員/東北芸術工科大学客員教授） 北原和規（デザイナー/UMMM代表） 高橋 亮（TERRADA ART STUDIO 京都 ディレクター/ Pause One代表） ゲスト | 松尾 惠 (MATSUO MEGUMI + VOICE GALLERY pfs/w 代表) アーティストがポートフォリオを冊子にしてファイリングすることが基本的な方法としてありつつ、時代の変化の中で求められるプレゼンテーションのフォーマットは変化し続けています。さらに、アーティストが作品を制作し、発表していく過程にも変化が生まれています。これからの時代に求められる新たな発信ツールについて、そして将来性のあるアーティスト像について、キュレーター・デザイナー・ディレクターがそれぞれの立場から多角的に考察します。 トーク終了後には、 懇親会 の実施を予定しております。追加費用はございませんので、みなさまぜひ、お気軽にご参加ください！ ※当日の写真・動画は、主催者による広報・記録目的でSNSやWebサイト等に掲載される場合がありますので、あらかじめご了承ください。 ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ 【全3回プログラム＆スケジュール】 第1回 | 2026年10月16日(金) 「選ばれるポートフォリオ、選ばれないポートフォリオ 」 ゲスト | 小宮太郎（美術家） 第2回 | 2026年11月13日(金) 「これからの時代の自己表現と他己評価におけるアーティスト像」 ゲスト | 松尾 惠 (MATSUO MEGUMI + VOICE GALLERY pfs/w 代表) 京都のアートシーンに長年携わるギャラリストの松尾 惠氏をゲストスピーカーとしてお迎えし、過去から現在に至るまでに活躍するアーティストの背景を踏まえ、これからの時代のアーティスト像について考察します。 第3回 | 2026年12月18日(金) 「世界のアートイベントの潮流と投資」 中野氏の過去のキュレーション実績、展覧会の開催実績をベースに、日本と世界のアートイベントの違い、現在の潮流、そしてアートと投資に関してのレクチャーをすることで、将来性のあるアーティストが生き抜く術を得られるようなトークを展開します。 ■参加費 一般_1,000円(税込)、学生_500円(税込)（小・中・高・大学生・専門学校生など） ※学生の方は、当日身分証明書をご提示ください。 ※第1回開催時に「3回通し券」をご購入いただいた方は、本ページでの再購入・お申込みは不要です。そのままご来場いただけます。 ■会場・アクセス 会場 | TERRADA ART STUDIO 京都 〒600-8601 京都市下京区下之町57-1 京都市立芸術大学キャンパス内A棟6F ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ■登壇者プロフィール 中野仁詞 (キュレーター / 京都市京セラ美術館学芸員 / 東北芸術工科大学客員教授) 1968年、神奈川県生まれ。美術、音楽、ダンス、日本の伝統（能、声明ほか）、言語表現などの芸術領域でこれらを交錯させ横断する企画を、これまでKAAT神奈川芸術劇場、神奈川県立音楽堂、神奈川県民ホールなどで多数実施。国際展のキュレーションでは、第56回ヴェネチア・ビエンナーレ国際美術展（2015年）日本館 塩田千春「掌の鍵」、横浜トリエンナーレ2017「島と星座とガラパゴス」。 これまで、小金沢健人、泉太郎、鬼頭健吾、大山エンリコイサム、さわひらき、冨安由真、志村信裕、浅田政志、宮永亮、南条嘉毅ほか多数の展覧会とパフォーマンスを企画。慶應義塾大学大学院美学美術史学専攻前期博士課程修了。 北原和規 (デザイナー / UMMM代表) グラフィックデザイナー。2012年京都にてUMMM設立。便利を否定し、対象の中身を捉えて批評性を持った目でいかに選択し、デザインとして表出させるかという方法論を以て、様々な美術にて宣伝美術・企画・空間・制作などを担う。浜田雅功展 クリエイティブディレクター(2025)、KYOTOGRAPHIE チーフデザイナー(2018〜)、ArtCollaboration Kyoto #01 デザイン統括、京都新聞印刷「Rinten」プロデューサー。サンエムカラー アドバイザー。芸術計画超京都 所属。京都芸術大学 非常勤講師(2009〜)。 高橋 亮 (アートディレクター / TERRADA ART STUDIO 京都 ディレクター、Pause One代表) 1988年生まれ。2012年、FM802入社。アートギャラリー「DMOARTS」ディレクター、アートエージェンシー「digmeout」プロデューサーとして、企業・自治体・商業施設とアーティストをつなぐプロジェクトを多数手がける。2018年、アートフェア「UNKNOWN ASIA」エグゼクティブプロデューサーに就任し、同社のアート事業を統括。2024年、独立しPause One設立。アートディレクション、キュレーション、コンサルティング、イベントプロデュース、ブランディング、広告代理業を手がけ、国内外のパートナーと協業。2026年より寺田倉庫にも参画し、TERRADA ART STUDIO 京都を中心に東京と関西で、展覧会の企画・ディレクション、イベントの企画制作・運営、新規コンテンツ開発等を手がける。 ■ゲストプロフィール 松尾 惠 (MATSUO MEGUMI + VOICE GALLERY pfs/w 代表) '80年京都市立芸術大学工芸科染織卒業。作家活動を経て、'86年ヴォイスギャラリー設立。主に、京都拠点の若手を紹介。 ’90年代より京都市との関わりの中、京都芸術センター設立期の企画委員、京都国際現代芸術祭PARASOPHIAや美術館再整備検討委員会などに参加。’95年Asian Cultural Council奨学生としてアメリカの非営利芸術施設等の視察。'80〜90年代の小劇場ブームを通じて身体表現を知ったことから、パフォーミングアートやメディアアートにも関心を持ち、現在は、日本の草創期コンピュータアートの調査や紹介にも注力している。社会活動としての現代美術が持ち得る「越境」の力を信じ、考古学・物理学の研究者との協働も行う。 京都芸術センターを運営する公益財団法人京都市芸術文化協会理事。'98年より各美術系大学における非常勤講師など。 ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ■TERRADA ART STUDIO 京都について 「TERRADA ART STUDIO 京都」は、京都で制作活動を行うアーティストのためのアトリエ施設です。京都駅から徒歩圏内という立地にあり、国内外からのアクセスにも優れています。施設内には、個室・オープンタイプの全31室の制作区画を備え、それぞれが自分のペースで制作に集中できる環境を整えています。コミュニティスペースも設けており、入居アーティスト同士の交流に加え、コレクターやアート関係者との出会いの機会も創出しています。 ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ ＿ 【次回以降のイベント案内をご希望の方へ】 当グループでは、今後も定期的にアートに関わるイベントを開催していく予定です。 次回以降の 開催情報をいち早く受け取りたい方は、 ページ下部（または主催者プロフィール欄）にある 「フォロー」ボタン を押して情報をお待ちください。 皆さまのごフォローを心よりお待ちしております！