Art 101: Why Is This Art?

Interaktivní série přednášek o současném umění *Proč je něco uměním a něco jiného ne? Kdo rozhoduje o tom, co stojí za pozornost, a jak se utváří hodnota uměleckého díla?* Art 101 je série pěti interaktivních přednášek, která nabízí různé způsoby, jak porozumět současnému umění a lépe se orientovat v jeho rozmanitých přístupech i kontextech. Společně se podíváme na to, jak se proměňuje naše představa o umění, jakou roli v něm hrají nápady, řemeslo nebo humor a jak umělecký svět ovlivňují instituce, sběratelé, mecenáši i globální kulturní provoz. Od otázky, co vlastně označujeme za současné umění, se postupně dostaneme k tomu, jak vzniká umělecká hodnota, kdo rozhoduje o tom, která díla a umělci se dostávají do popředí, a jaké alternativy vůči zavedeným strukturám existují. Zajímat nás bude také vztah mezi vkusem, kulturou a společenským postavením nebo způsoby, jakými umělci tradiční představy o umění zpochybňují. Kurz otevírá prostor pro rozmanité perspektivy, otázky a společné přemýšlení. Každou lekci doplní diskuse a závěrečné setkání s kurátorem Theem Carnegy Tanem a Peterem Watkinsem nabídne možnost propojit probraná témata s konkrétní zkušeností z umělecké praxe. Program probíhá v angličtině. Zúčastnit se můžete osobně v Kunsthalle Praha nebo online. Proč se přihlásit na Art 101? • Získáte nové podněty pro porozumění současnému umění. Naučíte se vnímat díla v širších souvislostech a klást si otázky, které vám pomohou při jejich interpretaci. • Zorientujete se v uměleckém světě. Poznáte, jak fungují galerie, muzea, kurátorská praxe, sběratelství, mecenášství i mezinárodní umělecké přehlídky. • Podíváte se na umění z různých perspektiv. Od proměn uměleckých forem přes otázky vkusu a hodnoty až po mocenské vztahy a alternativní způsoby organizace uměleckého provozu. • Prostor dostanou i vaše otázky. Interaktivní formát propojuje výklad, diskusi a sdílení zkušeností. Nemusíte mít předchozí odborné znalosti. • Lekce v angličtině. Celou sérií vás provede britský umělec a pedagog Peter Watkins. Přirozeně tak propojíte poznávání současného umění s angličtinou. • Propojíte teorii s praxí. Závěrečné setkání s kurátorem Theem Carnegy Tanem a Peterem Watkinsem otevře diskusi o roli kurátorství v současném umění. • Vyberete si, jak se zapojit. Kurz můžete navštěvovat osobně v Kunsthalle Praha nebo online. Praktické informace: Termín: 18. ledna – 15. února 2027, každé pondělí od 18:00 do 19:30 Cena: 3 800 Kč včetně studijních materiálů Early Bird: 3 200 Kč při zakoupení do 30. listopadu 2026 Sleva: 10 % pro členstvo Kunsthalle Praha Jazyk: angličtina Forma účasti: osobně v Kunsthalle Praha nebo online Program: 18. ledna — What Is Contemporary Art? Co dnes znamená současné umění? Jak se za posledních sto let proměnila představa o tom, co může být uměleckým dílem, a jakou roli v něm hrají nápady, řemeslo a samotný proces tvorby? 25. ledna — Is It Kitsch or Is It Art? Kdo určuje, co je dobrý vkus a co kýč? Podíváme se na to, jak naše představy o kvalitě ovlivňují kultura, vzdělání a společenské postavení a jak umělci pracují s humorem, parodií a nadsázkou. 1. února — The Art World Co se odehrává v uměleckém ateliéru a jak se dílo dostává k publiku? Prozkoumáme uměleckou praxi i roli galerií, muzeí, kurátorů a sběratelů při utváření toho, co vidíme a jakou hodnotu umění přisuzujeme. 8. února — The Global Art Circuit Jak funguje mezinárodní umělecký provoz a kdo v něm získává pozornost? Zaměříme se na vztahy mezi umělci, sběrateli a mecenáši, na bienále a veletrhy i na kolektivní a nezávislé iniciativy, které hledají alternativy k zavedeným strukturám. 15. února — Conversation: Theo Carnegy Tan and Peter Watkins Závěrečné setkání věnované roli kurátorství dnes. Kurátor Theo Carnegy Tan a Peter Watkins navážou na témata předchozích lekcí, přiblíží je na konkrétních příkladech a otevřou prostor pro otázky a společnou diskusi. Kdo vás kurzem provede: Peter Watkins je britský umělec a pedagog žijící v Praze. Ve své tvorbě vychází z fotografie, kterou rozvíjí do podoby objektů, videí, instalací a textů. Zkoumá témata traumatu, ztráty, historie a způsoby, jakými se utváří osobní i kolektivní paměť. Vedle autobiografické tvorby se věnuje také sociálně zaměřeným projektům, jež se soustředí na viditelnost, solidaritu a kolektivní formy vizuálního umění. Watkins vystudoval University of Westminster (2008) a Royal College of Art (2014, s vyznamenáním). Na pražské FAMU vyučuje fotografii a pravidelně hostuje na několika britských univerzitách. Jeho práce byly představeny na řadě mezinárodních výstav, mimo jiné v rámci samostatných projektů v Galerii NoD (Praha), Webber Gallery (Londýn), Open Eye Gallery (Liverpool), The Ravestijn Gallery (Amsterdam), Format Festivalu (Derby) či na Brighton Photo Fringe. Jeho projekty se objevily v médiích jako The Guardian, British Journal of Photography, 1000 Words, Numero, Hotshoe či Photoworks. Získal několik ocenění, například Guernsey International Photography Award (2018) nebo Skinnerboox Book Award (2019). Jeho kniha The Unforgetting byla zařazena do užšího výběru Rencontres d’Arles Author Book Award (2020) a deník The Guardian ji vybral mezi nejlepší knihy roku 2019. Díla z jeho spolupráce s Terezou Zelenkovou, Index of Time, jsou součástí sbírek Victoria and Albert Museum (Londýn) a Museum Winterthur (Švýcarsko).